PERIODO DEL ROMANTICISMO EN EUROPA
El Romanticismo en Europa se produce sobre comienzos del XIX hasta la primera década del siglo XX (1820 - 1910).
¿QUÉ PASABA EN ESPAÑA EN ESTE PERIODO?
CONTEXTUALIZACIÓN
En el siglo XIX España sufrirá conflictos internos como la guerra de la Independencia donde triunfa el absolutismo con Fernando VII o la guerra civil entre Carlista e Isabelinos, donde triunfa el liberalismo con Isabel II. Pero los hechos más relevantes que podemos destacar de este siglo es el aumento de poder que alcanza la burguesía y las consecuencias económicas, sociales y culturales que trae la revolución industrial.
En lo referente a las clases sociales:
- Sigue estando la nobleza y el clero
- Aparece la burguesía
- La revolución industrial provocó la aparición de la clase obrera, el proletariado
- Los campesinos, a pesar de las desamortizaciones producidas como la de Mendizábal, continuaron estando sometidos a la alta nobleza, ya que fue la que se quedó con las tierras que subastó el Estado
Es la primera vez que se asientan unas bases educativas con la Ley Moyano para la escolarización de los niños y, a pesar del alto grado de analfabetismo, creció el interés por la lectura como de periódicos y publicaciones.
MÚSICA ROMÁNTICA ESPAÑOLA
Como en los anteriores periodos, el Romanticismo musical llegará con retraso a España comparándolo con el resto de Europa y cogerá influencias musicales fundamentalmente italianas.
Se produce en la música un estilo novelesco, imaginativo donde el compositor trata de expresar sus sentimientos más profundos buscando unas composiciones, no sólo para agradar al público, sino para emocionarlo.
En el Romanticismo cobran fuerza los nacionalismos y el interés por la propia cultura y folclore de cada país. En España tendremos compositores como F. Tárrega, Isaac Albéniz o Manuel de Falla que elevarán la música española resultando una música exótica y atractiva para muchos compositores europeos.
CARACTERÍSTICAS MUSICALES
- La orquesta se amplía considerablemente, sobre todo la sección de viento y percusión. Se multiplica el número de músicos creando orquestas de más de 50 músicos.
GÉNEROS MUSICALES ESPAÑOLES DESTACADOS
De los géneros españoles que podemos destacar son:
ZARZUELA
Como ya hemos visto en el periodo anterior, la zarzuela es similar a una ópera pero con fragmentos hablados, temática cotidiana y crítica a las clases sociales de forma cómica.
Es en el Romanticismo cuando se revitaliza este género y obtiene un mayor éxito, en parte a composiciones como "La verbena de la paloma" de Tomás Bretón, "Agua, azucarillos y aguardiente" de Federico Chueca o "La Revoltosa" de Ruperto Chapí.
La Verbena de la Paloma - Don Hilarion
GÉNERO CHICO
Es una derivación de la Zarzuela donde, debido a motivos económicos, se realizan composiciones más sencillas y populares en un solo acto. El presupuesto es menor, por lo que habrá menos personajes, músicos y la escenificación será más austera.
NACIONALISMO ESPAÑOL
Aunque la zarzuela supone la primera concienciación nacionalista, será de manera más tardía, a principios del siglo XX, cuando hay una toma de conciencia nacional mayor.
Se ponen en práctica las teorías nacionalistas de Pedrell gracias a compositores como:
- Enrique Granados con obras como "Goyescas" o "Danzas españolas"
- Isaac Albéniz con obras con la suite para piano "Iberia" o la suite "Española"
Pero sin duda, el referente en el nacionalismo español es Manuel de Falla, el cual supo conjugar a la perfección los elementos folclóricos y tradicionales con las tendencias musicales del momento. Entre sus obras destacamos: el ballet "El amor brujo", conciertos como "Noches en los jardines de España", obras para piano como "La sinfonía bética" y óperas como "La vida breve".
COMPOSITORES ESPAÑOLES
En España, debemos destacar los compositores del nacionalismo español: F. Pedrell, F. Tárrega, Isaac Albéniz, Manuel de Falla, Enrique Granados...
FELIPE PEDRELL (1841 - 1922)
Compositor, músico y musicólogo catalán.
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MANUEL DE FALLA (1876 - 1946)
Es uno de los compositores más importantes de nacionalismo musical español.
Su madre fue quien le inició con la música y, tras ver la capacidad que tenía su hijo, pronto le puso en manos de los mejores profesores para su formación. Uno de los profesores que más influyó en Manuel de Falla fue Felipe Pedrell, quien le encaminó en la música folclórica española.
Al regreso a España de París se puede ver su madurez musical con obras tales como: "El amor brujo", "El sombrero de tres picos" o "Las 7 canciones populares españolas para voz y piano".
En sus composiciones se puede ver una evolución desde unos ritmos, melodías y características folclóricas nacionales hasta un nacionalismo inspirado en el siglo de oro español.
Manuel de Falla - Spanish Dance No.1 La vida breve
Autoría de los materiales utilizados:
Fotos:
- Felipe Pedrell, de Audouard (link), By Pau Audouard [Public domain], via Wikimedia Commons.
- Manuel de Falla con bastón (link), By Archivo Manuel de Falla (ticket:2013012510007831 -> Archivo Manuel de Falla) [Public domain], via Wikimedia Commons
